S1 : Introduction aux musiques actuelles et à l’histoire de la phonographie
Objectif : À l'issue du semestre, vous serez capables d'expliquer, en décrivant des grandes dynamiques et en sachant donner et identifier des exemples précis, en quoi l'histoire de l'industrie phonographique est liée à celle des musiques populaires.
Évaluation : Le partiel de fin de semestre sera divisé en trois parties :
1. Quelques questions basées sur l’écoute/la reconnaissance d’extraits musicaux travaillés en cours. Une playlist sélective vous sera envoyée en amont de l’examen : les questions ne pourront porter que sur ces morceaux.
2. Une majorité de questions de cours. Pour des exemples de questions pouvant être posées, se référer au sujet d’examen donné au rattrapage de ce cours lors de la session de juin 2026. Nous ferons ponctuellement des révisions ensemble lors des séances, surtout en fin de semestre.
3. Une ou deux questions plus argumentées, requérant de mobiliser et organiser des connaissances vues sur l’ensemble du semestre. Ces questions ne sont cependant pas des dissertations – nul besoin de formaliser une véritable introduction, une problématique ou un plan très détaillé.
Plan du semestre :
Introduction : aperçu de l’histoire des musiques populaires du point de vue de l’industrie phonographique
1. 1870s-1920s : La naissance d’un marché de la musique enregistrée
2. 1920s-1945 : Massification de l’industrie phonographique
3. 1945-1960s : Le magnétophone et les nouvelles pratiques en studio
4. 1960s-1980s : Des premiers synthétiseurs au numérique
5. Espace et mise en scène sonore dans les musiques populaires
6. Enjeux contemporains
Séance du 25 novembre : intervention de Serge Lacasse (Professeur de Musicologie à l’Université Laval de Québec) – L’IA générative en musique
Quelques suggestions de lectures pour approfondir les thématiques travaillées pendant le semestre :
Esteban Buch, 2013, « Le duo de la musique savante et la musique populaire: genres, hypergenres et sens commun », dans Emmannuel Pedler et Jacques Cheyronnaud (dir.), Théories ordinaires, Éditions de l’EHESS, pp. 43-62.
Marc Kaiser, 2025, L'industrie musicale en France : 1850-2000 une histoire technique, économique et culturelle de l'enregistrement sonore, CNM Éditions. [Disponible à la BU]
Richard Peterson, 1990, « Why 1955 ? Explaining the advent of rock music », Popular Music, vol. 9 (10), pp. 96-116.
Olivier Julien, 1999, « Le son Beatles et la technologie multipiste », Cahiers de l’OMF, pp. 35-52.
Serge Lacasse, 2006, « Stratégies narratives dans “Stan” d’Eminem », Protée, vol. 34 (2/3), DOI : https://doi.org/10.7202/014262ar
Georgina Born, 2026, « Examining the influence of AI on music », EU Research, vol. 45, pp. 71 – 73. https://issuu.com/euresearcher/docs/musai?fr=sZmE5NjkxMDYwNjc
Objectif : À l'issue du semestre, vous serez capables d'expliquer, en décrivant des grandes dynamiques et en sachant donner et identifier des exemples précis, en quoi l'histoire de l'industrie phonographique est liée à celle des musiques populaires.
Évaluation : Le partiel de fin de semestre sera divisé en trois parties :
1. Quelques questions basées sur l’écoute/la reconnaissance d’extraits musicaux travaillés en cours. Une playlist sélective vous sera envoyée en amont de l’examen : les questions ne pourront porter que sur ces morceaux.
2. Une majorité de questions de cours. Pour des exemples de questions pouvant être posées, se référer au sujet d’examen donné au rattrapage de ce cours lors de la session de juin 2026. Nous ferons ponctuellement des révisions ensemble lors des séances, surtout en fin de semestre.
3. Une ou deux questions plus argumentées, requérant de mobiliser et organiser des connaissances vues sur l’ensemble du semestre. Ces questions ne sont cependant pas des dissertations – nul besoin de formaliser une véritable introduction, une problématique ou un plan très détaillé.
Plan du semestre :
Introduction : aperçu de l’histoire des musiques populaires du point de vue de l’industrie phonographique
1. 1870s-1920s : La naissance d’un marché de la musique enregistrée
2. 1920s-1945 : Massification de l’industrie phonographique
3. 1945-1960s : Le magnétophone et les nouvelles pratiques en studio
4. 1960s-1980s : Des premiers synthétiseurs au numérique
5. Espace et mise en scène sonore dans les musiques populaires
6. Enjeux contemporains
Séance du 25 novembre : intervention de Serge Lacasse (Professeur de Musicologie à l’Université Laval de Québec) – L’IA générative en musique
Quelques suggestions de lectures pour approfondir les thématiques travaillées pendant le semestre :
Esteban Buch, 2013, « Le duo de la musique savante et la musique populaire: genres, hypergenres et sens commun », dans Emmannuel Pedler et Jacques Cheyronnaud (dir.), Théories ordinaires, Éditions de l’EHESS, pp. 43-62.
Marc Kaiser, 2025, L'industrie musicale en France : 1850-2000 une histoire technique, économique et culturelle de l'enregistrement sonore, CNM Éditions. [Disponible à la BU]
Richard Peterson, 1990, « Why 1955 ? Explaining the advent of rock music », Popular Music, vol. 9 (10), pp. 96-116.
Olivier Julien, 1999, « Le son Beatles et la technologie multipiste », Cahiers de l’OMF, pp. 35-52.
Serge Lacasse, 2006, « Stratégies narratives dans “Stan” d’Eminem », Protée, vol. 34 (2/3), DOI : https://doi.org/10.7202/014262ar
Georgina Born, 2026, « Examining the influence of AI on music », EU Research, vol. 45, pp. 71 – 73. https://issuu.com/euresearcher/docs/musai?fr=sZmE5NjkxMDYwNjc
UE libre: No
Année: 26/27